lunes, 30 de enero de 2012

0020 EL FLACO

CARLOS CRUZ LARA, EL TIEMPO DE SU VIDA
Enna Krite


En agosto del año 2000 cuando estaba en el preuniversitario de la Unach, realizamos unos ejercicios a manera de biografías de personajes que han trascendido en diversas disciplinas; hoy ocupo este texto para mi querido tío Carlos que a pesar de los años transcurridos desde su partida, su recuerdo vive en mi memoria. La semblanza está enfocada a su labor artística.


Carlos Cruz Lara incursionó en el teatro a los catorce años de edad con el grupo de teatro del Icach que dirigía el reconocido maestro Luis Alaminos, participó en las obra: “Sueño de una noche de verano” de William Shakespeare, “A la diestra de Dios padre” de Enrique Buenaventura, “Los cuervos están de luto” de Sergio Magaña; todas estas obras fueron presentadas en el Paraninfo del Icach.


Posteriormente, se trasladó a la Ciudad de México para actuar en programas de televisión en circuito cerrado en el Instituto Mexicano de Publicidad. En el grupo de teatro del mismo Instituto interpretó a un vagabundo en “El siglo tiene cáncer”, representación teatral de carácter surrealista.



Tiempo después regresó a su ciudad natal, Tuxtla Gutiérrez para ser de los actores fundadores del grupo La Colmena que dirigía Socorro Cancino, presentando la obra “Te juro Juana que tengo ganas” de Emilio Carballido, con esta obra hicieron giras a los festivales de la frontera norte y sur de la República Mexicana.
De forma independiente personificó al capitán en “Pedro y el capitán” de Mario Benedetti, bajo la dirección de Eduardo Marcial y por la misma fecha, llevó a escena la pieza teatral “Hoy estreno” de Tomás Urtusástegui, bajo la misma dirección, haciendo giras a estados del sureste.


Más adelante, fue invitado por Lola Montoya para incorporarse al grupo de teatro del Isstech, es ahí donde dio vida al legendario Conde Drácula en la obra “Bienvenido Conde Drácula” de Montoya. Carlos fue uno de los iniciadores del grupo Calmécac en donde siguió representando al personaje ya mencionado, en un periodo de catorce años (al año 2000).


Dentro de este grupo hizo la pastorela “Pastores de la ciudad” de Carballido, la obra infantil “Caperucita Roja 2000” (donde tuve oportunidad de compartir el escenario con él, siendo ésta mi primera obra, no tenía ningún diálogo y mi punto de apoyo era una zanahoria para dar mayor credibilidad al papel de coneja que representaba), “Las cosas simples” (obtuve un protagónico en esta obra que fue mi debut y despedida, mi desastrosa actuación sirvió para más tarde quedar como utilera en las obras, labor que ejercí con mucho gusto en varias representaciones), “Don Camilo” de Giovanni Guareschi; obras con las que efectuó giras por diversas localidades del estado de Chiapas.



En el año de 1991, emigró a la ciudad de Gotemburgo, Suecia, llevando bajo el brazo un proyecto de teatro infantil, obtuvo buenos resultados, al concluir el proyecto, se trasladó a Viena, Austria, para tomar un curso de expresión corporal con el maestro Piplinz.


Ya de regreso en Tuxtla Gutiérrez, es invitado nuevamente por Socorro Cancino y Lola Montoya para participar en las puestas en escena de “Te juro Juana que tengo ganas” y “Bienvenido Conde Drácula”.


Con la inquietud de seguir haciendo teatro, fundó el grupo Odeón, del que es director actualmente (al año 2000), realizando sus primeras obras e incursionando como dramaturgo con las piezas teatrales “La circunstancia”, que más tarde se llamó “Sólo pa’chiapanecas”, y “Cena de brujas”, habiendo obtenido un importante éxito artístico. Actualmente (al año 2000) está llevando a cabo esporádicamente, las representaciones de “Cena de brujas” en el Teatro de la Ciudad Emilio Rabasa.


Hace doce años, Carlos trabajó como locutor de radio y tenía la expectativa de realizar una adaptación de la novela Drácula de Bram Stoker para radio novela, había proyectado 180 capítulos, lamentablemente nunca se llevó a cabo este proyecto.
La entrevista con Carlos, la concluí el 25 de agosto de 2000, ese día lo acompañé a una imprenta para solicitar los volantes y boletos para las funciones de “Cena de brujas”, que se presentaron en octubre del año al que me remito, en el Teatro de la Ciudad Emilio Rabasa. Después fuimos a solicitar dos mantas rotuladas para la misma obra.


Nos trasladamos a su casa en Terán, a donde fueron llegando sus actores y actrices para enfrascarnos en amena charla sobre las representaciones teatrales que estaban en cartelera en Nueva York como “Cats” y “El fantasma de la ópera”, dirigidas por Andrew Lloyd Webber. Para concluir la velada, Carlos preparó un delicioso “sachertorte”, pastel típico de Austria.


Siete años después de este texto, Carlos partió a un viaje que como él decía, “es el mejor, porque no llevas maletas”. El 22 de octubre de 2007, el Sr. López le dedicó su columna “La Feria” en el Cuarto Poder:


CARLOS CRUZ LARA

Viernes 19 de octubre del año 2007; 17:00 horas: Carlos Cruz Lara, El Flaco Lara, tuxtleco y del mundo, agotó localidades en el escenario donde sólo se presentan los buenos, allá donde van los que hicieron el bien.


Falleció con la paz de los que sembraron en vida sólo cariño, afectos limpios, sonrisas sinceras. Pasará algún tiempo para que los nacidos aquí, los que lo sabían parte normal del día a día, asimilen su partida.
Perdonen ustedes que hoy la ausencia de Espino en Los Pinos, de Calderón en la boda de Yúnez, de Fox, en el andadero territorio de la prudencia, del Peje de la vereda de la honestidad política, no le parezcan importantes a este junta palabras.

El cielo lloró manso la noche del viernes, mientras se iba abarrotando de flores, familia y amigos, la capilla donde el catafalco presidía, guardando el cuerpo ya quieto, de quien en ese momento recibía una ovación en el cielo. Sus queridos compañeros de teatro, cubrieron el ataúd con la capa del tuxtlequísimo e inolvidable personaje con que hizo reír a tantos, caracterizando un personaje que sólo puede concebirse en esta tierra, el Drácula de la Montoya.


Contemplar tan sinceras muestras de pesar de los muchísimos que quisieron estar a su lado en ese último momento, obligaba a reflexionar en que ahí no fue nadie que no haya ido solamente por cariño a Carlos y su familia.


El Flaco partió con un enorme exceso de equipaje: el abultadísimo capital de afectos que acumuló a lo largo de su vida que se antoja breve, pero fue completa; a diferencia de los que se empeñan en acumular cosas que aquí se quedan y amigos de ocasión, por interés.


Personajes de esta talla, créanmelo, sólo Chiapas los da. A ustedes, que siendo de aquí les puede dar pudor afirmarlo, se los asegura uno que desde que llegó se ha sentido en su casa y con su gente, desde el primer día. Pródiga esta tierra.
Su madre, sus hermanos, cuñadas, toda su familia, con el alma partida. Sus incontables amigos, también. Y su primera misa del novenario, por coincidencia feliz, fue una boda, que Carlos Cruz Lara no merecía trapos morados ni cantos fúnebres, sino alegría y aplausos. Así fue.


Observar tanto cariño por alguien, obligó a este aplasta teclas, a reflexionar en estatuas auto erigidas, por interpósita persona, que caen por tierra entre gritos de júbilo, para luego ver a la gente brincar sobre ellas, manifestando repudio y hasta odio; en bodas de hijos de políticos en el World Trade Center de Veracruz -tres salones retacados de invitados que acudieron al llamado del propio interés-, rodeados de guardaespaldas armados. Cuánta vanidad, cuánta estéril baratija. Cuánto desperdicio de esfuerzos, cuando está a la mano de todos lo único que importa: procurar el bien a los demás.


De otras partes del país y del extranjero, llegaron voces de sorpresa y pesar, por la noticia: un agresivo cáncer lo minaba. Su casa fue portal de una constante romería de familiares, todos esperando contra toda esperanza, una cura que la ciencia promete pero aún no alcanza y que a fin de cuentas, no hubiera contravenido la firme decisión superior de que Carlos, cambiara de escenario de manera definitiva. Qué buenas carcajadas se han de estar escuchando allá, con toda la tuxtlecada alborotada. Lástima por nosotros.


Así, mientras nuestros pro-hombres, se afanan en sus juegos de poder, en su deseo vano de corromper el presente para mangonear el futuro, perdidos en la barahúnda de sus propias voces, extraviada la brújula de la recta intención… otros muchos, sin ruido ni parafernalia, van discretamente por la vida, sin llamar la atención, cuidando de los suyos y cumpliendo sus deberes, sin creerse héroes ni santos, siendo simplemente buenas personas.


Por algo no se ha ido todo al carajo, son más los rectos que los torcidos, aunque Cervantes dijera que Dios está con los malos cuando son más que los buenos, y que por eso habían llegado los moros y los molieron a palos, como ahora nos muelen a gasolinazos, discursos pronunciados, sin la menor intención de cumplir, incrementos de precios que dicen no existen, y reformas fiscales que más agotan a los de siempre, protegiendo a los de siempre. Y, así seguirán hasta que se les eche encima la realidad, siempre tan necia.


Contemplando el ataúd más absurdos veía los empeños vanidosos de los supuestos poderosos; más sin sentido su voracidad y sus torpezas. Lo que realmente vale la pena estaba ahí y a raudales: cariño y respeto, agradecimiento y sonrisas inevitables al recordar alguna de tantas anécdotas de tan querida persona. A fin de cuentas, lo que verdaderamente importa no se mide ni se pesa.

Con una buena porción del estado en emergencia por las lluvias, cuyo daño encona una reconstrucción que espera ya dos años, con tanta gente sufriendo males que se les debieron evitar, caminando de regreso por el sendero del cementerio, era más brava la pregunta: ¿para qué?... ¿para qué les va a servir lo mal habido a los malhechores?... para nada. Necios.


Ahora, a volver a lo cotidiano, agradeciéndole a la vida haber conocido a una persona así, que eso sí importa.


Gracias y hasta siempre, Carlos Cruz Lara.

domingo, 22 de enero de 2012

0019 ETTA JAMES

Etta James, una de las grandes damas del soul, murió antier. Habría cumplido 74 años en cuatro días. Uno de los momentos más emocionantes de la película Cadillac Records, es cuando, en medio de blusistas como Howlin’ Wolf, Muddy Walters y Little Walter, emerge su voz imponente. Ésta y su carácter indomable, le abrieron paso en un mundo dominado por hombres.


DE GOLLETE HASTA UN PUÑETE


Un buen día Dios preguntó a los romanos:
- Ustedes quieren un mandamiento?
- ¿Cuál sería el mandamiento, Señor?
- ¡No matarás!
- No, gracias. Eso interrumpiría nuestras continuas conquistas.
Entonces Dios le preguntó a los egipcios:
- ¿Ustedes quieren un mandamiento?
- ¿Cuál sería el mandamiento, Señor?
- ¡No cometerás adulterio!
- No, gracias. Eso arruinaría nuestros fines de semana.
Dios entonces les preguntó a los estadounidenses:
- ¿Ustedes quieren un mandamiento?
- ¿Cuál sería el mandamiento, Señor?
- ¡No robarás!
- No, gracias. Eso arruinaría nuestra economía.
Y así Dios fue preguntando a todos los pueblos hasta llegar a los judíos:
- ¿Ustedes quieren un mandamiento?
- ¿Cuánto costaría?
- Es gratis.
- Entonces mándanos diez.

jueves, 19 de enero de 2012

0018 INOLVIDABLE



El 19 de enero es el cumpleaños de Janis Joplin. Para los que no sepan mucho de ella: Fue un símbolo femenino de la contracultura de los 60 y el movimiento Hippie y la primera mujer en ser considerada una gran estrella del Rock and Roll.

Para todos, va el video (una bomba) de Janis cantando en Toronto, Canadá, , a sus 27 años, poco antes de morir.

Y nada mejor que el comentario (para este video) de un fan: “No lights, no smoke, no fireworks, no dozens of fool dancers, just the passion, pain and soul of a liquor-drenched beautiful woman, and still kicks everybody's ass. ¡Happy Birthday, Janis!

0017

¿DE QUÉ COLOR ES ISABEL?

La lucha de la señora Isabel Miranda de Wallace por encontrar a su hijo desaparecido en 2005 exhibió la podredumbre del sistema de procuración de justicia en México. Fue una lucha digna, tenaz y comprometida que se convirtió luego en todo un movimiento nacional desde su asociación “Alto al Secuestro”.


Respetada por su activismo a favor de los derechos humanos, supo aglutinar el descontento de miles de personas para denunciar y condenar la ausencia de un Estado de derecho. Su presencia fue imponiendo la contundencia de una mujer fuerte, que criticaba y condenaba las lacras del sistema.
Pero poco a poco, su cercanía con el poder, concretamente con Felipe Calderón, fue cambiando su discurso. En los últimos años, sus declaraciones en torno a los excesos cometidos por el Estado en la llamada guerra contra el narco estuvieron llenas de matices, evitaba la confrontación directa con el gobierno, la critica certera, el juicio independiente.


Su cercanía con Calderón le impedía criticarlo abiertamente. Medía cada palabra dirigida públicamente al análisis de los errores obvios del Ejecutivo. Tibieza y condescendencia a la hora de evaluar la gestión del señor que se sienta en la Silla del Águila. Su activismo se fue dirigiendo inexorablemente a las procelosas aguas del vínculo gubernamental. Peor aún, en los últimos meses se dedicó a alabar la labor del Ejecutivo, a comulgar con sus propuestas beligerantes en torno a la guerra contra el narco y a defenderlo abiertamente.


Tanta fue su cercanía con el poder que su actividad fue distinguiéndose cada día más del resto de las organizaciones no gubernamentales en defensa de los derechos humanos. Su actitud empezó a resultar sospechosa para sus compañeros de camino que la empezaron a ligar con el panismo de manera irremediable. Fue Calderón quien le entregó el Premio Nacional de Derechos Humanos del 2010.


Y natural, como hay activistas de derecha, también los hay de izquierda. Y eso no le resta ningún ápice de respeto a la labor de la señora Wallace ni mucho menos; pero si genera siete dudas.

miércoles, 18 de enero de 2012

0016 LOS BURROS

0015 OFICIO INVISIBLE


EL OFICIO INVISIBLE
Vilma Castillo


Desde hace varios años, cada 27 de octubre se celebra el Día del Corrector de Textos, “esos profesionales que se encargan de que un escrito se presente ante nuestros ojos de la mejor manera posible, cuidando el estilo de la lengua y siguiendo las normas de la gramática". Sin duda, un trabajo que muchas veces pasa inadvertido, pero que llama poderosamente la atención “cuando no se realiza”.


El porqué de esta fecha lo encontramos en el nacimiento de Erasmo de Rotterdam, filósofo, humanista, teólogo y filólogo holandés del siglo XVI, a quien se considera el primer corrector gracias a su labor como revisor de originales en una imprenta de Venecia. El día se instituyó gracias a la Fundación Instituto Superior de Estudios Lingüísticos y Literarios (Litterae) con sede en Buenos Aires, Argentina.


El corrector de textos -también llamado corrector de estilo o corrector tipográfico-, es aquel que cuida que un texto llegue a los lectores bien escrito, o sea, el encargado del control de la calidad.


Comparto esta preciosa poesía de Emilio Frugoni (poeta uruguayo de la generación de 1880) que se titula "La errata". He aquí la versión sin errata de "La errata":



lunes, 16 de enero de 2012

0014

Una señora a otra:
-¿Cómo hace usted para quitar los piojos a sus hijos?
-Muy fácil primero le echo alcohol en la cabeza a mi hijo y después le echo arena.
-¿Y eso funciona?
-Claro. Con el alcohol se emborrachan y se ponen agresivos, entonces, como lo único que tienen a mano es la arena, se matan a pedradas .

UNO
- Papá, papá, ¿todos los cuentos empiezan con "érase una vez..."?
- No hijo, algunos empiezan con "si mi partido gana las elecciones...".

DOS
La señora Rodríguez se compró un Mercedes Benz último modelo. Dos días después de haberlo comprado se fue a la agencia a reclamar que la radio no funcionaba. Y el vendedor le explicó:
- El sistema de audio de su nuevo vehículo es altamente sofisticado, todo lo que usted tiene que hacer es decirle lo que usted quiere escuchar y de inmediato la radio lo sintoniza.

La señora Rodríguez prendió su automóvil y dijo:
- Iglesias.
Y la radio le pregunta:
- ¿Julio ó Enrique?
- Julio...

Y de inmediato Julio empezó a cantar. Al rato dice:
- Gloria Trevi.
Y la radio le sintoniza una canción de la Trevi. Feliz de la vida, salió del concesionario y maravillada por la radio se pasó una luz roja y casi choca con otro automóvil. Del susto, grita: ¡Mierda!

Y en la radio se escucha:
- Y ahora estimados oyentes transmitiremos en cadena nacional un mensaje del presidente de la república...
Dos amigos pasan frente al Congreso y escuchan:
- ¡Asesino!
- ¡Ladrón!
- ¡Corrupto!
- ¡Estafador!

Y uno le dice al otro:
- Oye, parece que se están peleando
- Pero qué bruto eres, ¿no ves que están pasando lista?

Un fatídico día se produce un incendio en la casa de Peña Nieto y se quema el área donde se encontraba la biblioteca. Peña Nieto sale al jardín llorando mientras los bomberos sofocan el incendio, y en ese momento un reportero aprovecha para preguntarle:
-¿Que ha pasado?
-Se quemaron todos mis libros, contesta Peña.
-¿Era una gran colección acaso?
-¡Sí!, tenia ahí todos los libros que he utilizado a lo largo de mi carrera política. Eran un total de tres.
-¿Solo tres? ¿Entonces por qué está tan afectado?
-Es que los dos primeros ya los tenía coloreados, me quedaron rebonitos, y me faltaba poco para acabar el tercero.

lunes, 9 de enero de 2012

0013 HUMOR A.C.






0012 BAJO EL VOLCÁN


MALCOLM LOWRY: LA ÚLTIMA Y NOS VAMOS


Malcom Lowry, un "gringo" que vivía en Cuernavaca, confundía los zanates con cuervos. A veces olvidaba usar calcetines, y prestaba sus libros aunque supiera que no se los devolverían. Sus cigarros preferidos eran los Alas y le gustaba el mezcal. Incluso, en una de las cantinas que visitaba, existe una botella con esta leyenda: "Mezcal M. Lowry. A punto de veneno".


Le gustaba llamar Quauhnáhuac a la florida ciudad que tanto quiso. Muchas de sus cantinas, como El Farolito, han desaparecido, convertidas en oficinas, hoteles, cafés internet. Malcolm Lowry (1909-1957) pertenece a la Historia de la Literatura gracias a una novela mítica: "Bajo el volcán". Pero esta novela, publicada en 1947, no se entiende sin la larga experiencia alcohólica de su autor.


Nacido en Inglaterra en 1909, antes de vivir en México, Lowry ya había viajado bastante, había navegado al lejano oriente y a los Estados Unidos. Después de estudiar en Cambridge, vivió brevemente en Londres, donde conoció al poeta Dylan Thomas, entre otros.


Lowry llegó a México con su primera esposa, y la libertad y la luminosidad del país y la naturaleza de la relación con su pareja dieron lugar a un cuento llamado “El Popocatépetl”, que es la génesis de lo que después se convertiría en una de las novelas más admiradas, polémicas y analizadas de la literatura universal.



"Bajo el volcán" relata el último día (el Día de Muertos) en la vida de Geoffrey Firmin, un ex cónsul inglés, gran admirador de México, condecorado y luego exiliado, pero sobre todo, asiduo a las cantinas y a la política. Está ambientada en Cuernavaca y ubica la trama en el año en que Cárdenas nacionalizó el petróleo de las compañías británicas y estadounidenses, en 1938.


Contraponiendo recuerdos, pensamientos y descripciones que están marcadas por la presencia del alcohol y la incomunicación, es refinadísima en su trama narrativa y atesora todas las conquistas de la técnica moderna. Es un texto, denso, tan difícil de leer como "El Ulises", pero lleno de sabiduría y belleza. Está basada en gran parte en la vida del autor.


Detrás de los hombres y mujeres que marcaron la vida del escritor se encontraban ocultas las figuras paterna y materna: Arthur, su padre, próspero comerciante en algodón, puritano de la iglesia metodista y abstemio convencido; Evelyn, su madre, que tuvo a Malcolm, el menor de sus cuatro hijos varones, a los 36 años y del que se mantuvo distante por motivos de salud y temperamento a pesar de que para Malcolm, en sus cartas, ella fuera “my dear darling precious little mother” (“mi querida, amada y preciosa madrecita”).


Lo cierto es que Malcolm, el menor de cuatro varones, creció con una madre emocionalmente ausente, consentido y sobreprotegido por nanas, institutrices y la servidumbre, quienes, según él, lo dormían dándole una copita de vino. Al igual que sus hermanos, a los siete años Malcolm ingresó a un internado, alejándose para siempre del ambiente familiar.

A la edad de 18 años, justo cuando empezó a escribir su primer libro, titulado "Utramarine" (1933), que habla del rechazo de un joven rico a la opulencia y a la iglesia metodista, Lowry ya bebía demasiado. Pero el Lowry que hoy leemos, fue un hombre sobrio que alcanzó la cumbre en la seriedad total, con la fuerza de una vida sana y sencilla en la que nadaba y escribía por las mañanas, paseaba por el bosque en las tardes e incidentalmente bebía un poco de cerveza.


Lowry publicó poco durante su vida, en comparación con la extensa colección de manuscritos inconclusos que dejó. La publicación póstuma de "La mordida", la tercera gran novela del escritor inglés Malcolm Lowry sobre México, por la Üniversidad de Georgia, en 1996, ha pasado inadvertida para la crítica, acaso porque en ella aparece un país violento que, aunque muchos pretenden que ya no existe, está más vivo que nunca.


En la actualidad existen, entre otros, el Premio Malcolm Lowry de Ensayo, en México; el Coloquio Internacional Malcolm Lowry, en Cuernavaca, y el Festival Internacional Malcolm Lowry en Liverpool, Inglaterra.


También vivió en Hollywood, Canadá y Alemania. Murió en la villa de Ripe, Sussex del Este, Inglaterra, en 1957, por una ingestión de alcohol. Él mismo había escrito su epitafio:


Malcolm Lowry
Difunto de Bowery
Su prosa era florida
Y a veces reñía
Vivió de noche, bebió de día
Y murió tocando el ukelele.

domingo, 8 de enero de 2012

0011 DOMADORA

              

SABIDURÍA GRANULADA


1. Un psiquiatra es un tipo que te hace muchas preguntas muy caras que tu esposa te hace gratis.


2. La clave de la felicidad: puedes hablar de amor y de ternura y de pasión, pero el verdadero éxtasis es descubrir que no has perdido las llaves después de todo.


3. Las mujeres comienzan resistiéndose a las tentativas del hombre y acaban bloqueando su retirada.


4. Si quieres que una mujer cambie de idea, muéstrate de acuer­do con ella.


5. Si quieres saber lo que realmente piensa una mujer, mírala; no la escuches.


7. La señora se acercó al policía y le dijo:
-Oiga, ese hombre de la esquina me está molestando.
-He estado observando todo el tiempo —dijo el poli— y ese hombre ni siquiera la ha mirado.
-Y, bueno —dijo la mujer—, ¿no es eso molesto?

jueves, 5 de enero de 2012

0010 SOMOS COMO SOMOS

          

CHACARERA DE LOS GATOS
María Elena Walsh




Tres morrongos elegantes
De bastón, galera y guantes,
Dando muchas volteretas
Prepararon sus maletas
Miau, miau, miau, miau,
Michi michi miau.


Toda la ratonería
Preguntó con picardía:
- "Michifuces, dónde van?"
- "Nos vamos a Tucumán."


0009

CALENDARIO AL ESTILO GALEANO

Ciudad de México (1 enero 2012).- Con aire de honda concentración, el escritor Eduardo Galeano camina por el vestíbulo del hotel, que parece el atrio de una catedral.


"Aquí todo el mundo cree que ando deambulando sin rumbo porque soy escritor y pienso cosas profundas... y no, es que me pierdo en todos lados", dice a la periodista. Se ríe. "Incluso en mi casa. No son rarezas de genio, sino debilidad mental".


Pero miente. La cabeza de Galeano (Montevideo, 1940) es clara como un cristal e igual de afilada. Tiene una memoria inusual, que lleva dentro, además de sus vivencias y lecturas, las de los centenares de personas de todo el mundo que le regalaron sus historias. Lo que pasa es que le puede el deseo de burlarse de sí mismo y de ahuyentar solemnidades.


Su próximo libro, "Los hijos de los días", le ha costado cuatro años de trabajo. Aún no está acabado del todo: Galeano calcula que saldrá a la venta en los primeros meses de este 2012. Helena Villagra, su compañera y "editor-in-chief", lo ha leído, lápiz en mano, implacable, 10 veces ya.


"Y siempre descubre cosas que hay que cambiar. Algunas se las discuto hasta el límite mismo del heroísmo, pero termina ganando".


No es sólo cuestión de minuciosidad y economía en el lenguaje, no es sólo la necesidad de asegurarse de que cada relato es el que debe ser y como debe ser. También puede que se resista a ponerle el punto final.


"Cada vez que termino un libro, creo que ya no tengo más que decir, que se acabó mi vida de escritor; es decir, mi vida... Y voy mirando los edificios para ver de qué piso me voy a tirar... Luego las historias vienen, la realidad me estaba esperando".


En este caso le esperaban 366 relatos, uno por cada día del año (bisiesto).

miércoles, 4 de enero de 2012

0008

HOMBRES BUBIS…EJEM… BOBOS QUE ACUSÁIS A LA MUJER SIN RAZÓN


                                           ¿AMOR SIN HUMOR? ¡QUÉ HORROR!

0007 ¿HOMBRES?

         


Esto viene de España
CHICAS, EL HACER PIS SIN PROBLEMAS YA NO ES PRIVILEGIO DE LOS HOMBRES. ¡VIVA LA IGUALDAD DE SEXOS! ¿TE INTERESA? DATE UNA VUELTA ILUSTRATIVA EN ESTA DIRECCIÓN. VALE LA PENA.





MODESTIA APARTE
Me habría gustado conocer a Barbara Stanwyck, gran estrella de cine en la época de oro de Hollywood. Alguien le reprochó sus amoríos con Robert Taylor, galán bastante más joven que ella. Razonó la actriz:


-Ese muchachito tiene mucho que aprender, y yo tengo mucho que enseñar.
Tenía razón. Todas las mujeres son maestras en la suprema sabiduría de la vida, y todos los hombres somos a su lado eternos muchachitos que tenemos mucho que aprender. ARMANDO FUENTES

0006 LAS MUJERES


LOS DETECTIVES SALVAJES
(LA ÚLTIMA ENTREVISTA A ROBERTO BOLAÑO)
Por Mónica Maristain



En el 2003 murió a los 50 años el escritor y poeta chileno Roberto Bolaño. Para muchos, ya era el mejor escritor latinoamericano de estos tiempos. Autor de culto durante buena parte de su vida, a partir del Premio Rómulo Gallegos que ganó con su novela "Los detectives salvajes" en 1998, su obra se empezó a convertir en objeto de devoción para más de una generación. En los últimos tiempos, además de las entusiastas bienvenidas que le brindaban medios como Libération y Le Monde y personalidades como Susan Sontag, algunos ya hasta jugaban con la idea de verlo recibir un Nobel. En la misma semana de su muerte, la periodista Mónica Maristain publicó en la edición mexicana de Playboy esta larga entrevista en la que Bolaño habla de todo.

En el desvaído panorama de la literatura en lengua española, un espacio en el que todos los días aparecen jóvenes redactores más preocupados por ganar becas y puestos en los consulados que por aportar algo a la creación artística, se destaca la figura de un hombre enjuto, mochila azul en ristre, anteojos de enorme marco, cigarrillo sempiterno entre los dedos, fina ironía a bocajarro siempre que haga falta.

Roberto Bolaño, nacido en Chile en 1953, es lo mejor que le ha pasado en mucho tiempo al oficio de escribir. Desde que con su monumental "Los detectives salvajes", acaso la gran novela mexicana de la contemporaneidad, se hiciera famoso y se embolsara los premios Herralde (1998) y Rómulo Gallegos (1999), su influencia y su figura han ido en crecimiento constante: todo lo que dice, con su afilado humor, con su exquisita inteligencia, todo lo que escribe, con su pluma certera, de gran riesgo poético y profundo compromiso creativo, es digno de la atención de quienes lo admiran y, por supuesto, de quienes lo detestan.

martes, 3 de enero de 2012

0005 ORACIÒN

Ángel de la guarda,
Quiero compañía:
Un hombre pa la noche
y otro para el día,
que no me desamparen
y tiremos todo el día.
Amén.

0004 BESO

REESCRIBIR LA TERRIBLE HISTORIA DE LOS MARINES A BESOS

El tradicional beso con el que un miembro de la armada es recibido por su pareja fue recreado por primera vez por dos mujeres en un puerto de Virginia.


La suboficial de segunda clase de la Marina estadunidense, Marissa Gaeta, fue la protagonista del peculiar beso con su pareja, la suboficial de tercera Citlalic Snell.


Snell sonrió mientras se acercaba a Gaeta y se abrazaron brevemente mientras un pequeño contingente de la televisión local y fotógrafos, que no sabían qué iba a ocurrir sino hasta unos momentos antes, capturaron la escena.


Las protagonistas le restaron importancia al hecho: "Es una noticia para algunas personas porque para ellos (los gays y lesbianas), que no tiene que ocultarlo más, supongo que es sólo una primera. Es por eso que es importante para algunas personas".


Se trata del primer hecho de este tipo desde que EU eliminó la norma que prohibía que homosexuales ingresaran al ejército.

lunes, 2 de enero de 2012

0003 CELEBRIDADES

"Mi esposa tiene un gran físico". Albert Einsten

"Yo empecé comiéndome las uñas". Venus de Milo

"Eres la única mujer en mi vida". Adán

"Estoy en cinta". Scotch

"Mi novia es una perra". Pluto

"Nosotras apoyamos la liberación femenina". Cárcel de mujeres










0002 Zapatería


¿DE QUÉ NÚMERO CALZAN TUS SUEÑOS?

Soñar con zapatos en general, representan tu actitud hacia la vida y sus convicciones.


Si sueñas con cambiar de zapatos, significa que estás dispuesto a cambiar de papel o de comportamiento ante nuevos acontecimientos, o personas, en tu vida.


Si se te olvidan tus zapatos, significa que quieres dejar atrás viejos prejuicios.


Soñar con viejos zapatos, simbolizan el esfuerzo: a través de mucho trabajo lograrás tu objetivo. Por otro lado, puede significar que por fin has aceptado ser quien eres.


Soñar con zapatos nuevos, significa que no deberías estar tan seguro de tu éxito.


Soñar que lleva unos zapatos inapropiados, significa que tus logros en la vida serán difíciles de alcanzar, por estar mal preparado. También puede significar que has enfocado tu vida por un cauce inadecuado y que deberías replantearse tu meta.

0001 TACONES

NOSOTRAS, LAS DEL TACÓN RODADO


¿La moda puede ser un elemento de desigualdad? ¿Cuáles son los dictados y los perjuicios para las mujeres? ¿Cuáles son las consecuencias del uso de tacones para la salud? Te proponemos este texto sobre la historia de los tacones para reflexionar, comentar y trabajar estereotipos y desigualdad.


Estilizan la figura, hacen ver más alta, más sexi, más atractiva a la persona que los usa, los tacones realzan la belleza y elegancia de las piernas femeninas. Los utilizan las sexoservidoras, a las que se les ha llamado "las del tacón dorado". También caracterizaron a la Penélope de Joan Manuel Serrat: "con sus zapatitos de tacón, sentada en la estación", o al juez Domínguez, cuando se convierte por las noches en travesti interpretado por Miguel Bosé en la película Tacones Lejanos.


Por supuesto, no olvidamos tampoco un clásico de la literatura infantil donde los zapatos juegan un papel estelar: la legendaria Cenicienta que gracias a su zapatilla perdida encuentra a su príncipe. Los tacones, sobre todo los altos, ya sea luciendo en las modelos de trajes de baño durante una pasarela, -aunque en la playa jamás se usen- o como accesorio para resaltar los atributos de las concursantes de belleza, son un fetiche: objetos con una fuerte carga erótica, que resulta muy evidente en las artistas porno que se despojan de todas sus prendas menos de sus vistosos y altos tacones.